Fred Astaire
Fred Astaire (10. května 1899 – 22. června 1987), narozený Frederick Austerlitz v Omaha, Nebraska, byl americký film a Broadway představí tanečníka, choreografa, zpěváka a herce. On je zvláště spojený s Gingerem Rogersem, s kým on dělal deset filmů.
Jeho nesrovnatelná dovednost jako tanečník vedla mnoho kritiků citovat jej jako nejlepšího tanečníka někdy vyjít Hollywood.
Časný život a kariéra
Jeho otec byl rakouský přistěhovalec a katolík, ačkoli rodina původně má židovské kořeny; jeho matka byla narozena v USA k Lutheran německým rodičům; Astaire se stal Episcopalian během jeho mládí.
Astaire byl jméno vzaté ním a jeho sestra Adele Astaire pro jejich estrádní představení když oni byli okolo staří 5 let. To je říkáno k přišli z surnamed strýce “L'Astaire”. Mnoho zdrojů říká, že Astaire sourozenci objevili se v 1915 filmu opravňovalo Fanchon, kriket, hrát Marii Pickford, ale toto je mýtus (ačkoli to je věřil, že oni byli přítomní sledovat filmování).
Během dvacátých lét, Fred a Adele objevila se na Broadwayi a na londýnském stádiu v přehlídkách takový jak Lady je dobrý, Legrační výraz a Vůz skupiny, vyhrávat populární pozdravovat s davem divadla na obou stranách Atlantiku. Oni rozdělili se do 1932, když Adele si vzala jejího prvního manžela, lord Charles Cavendish, syn vévody Devonshire. Fred pokračoval dosáhnout úspěchu na jeho vlastní na Broadwayi a v Londýně s Homosexuální rozvod, zatímco zváží nabídky od Hollywood.
Shodovat se k Hollywood folklór, RKO vysílá testovací zprávu o Astaire, nyní prohrál spolu s testem, je předpokládaný, že má čtení: “moci ne zpívat. Moci ne akt. Plešatící. Může tanec malý.” Producent Astaire-Rogers si představí Pandro S. Berman prohlašoval, že on nikdy slyšel to ve třicátých létech a že to jen se objevilo roky pozdnější. Astaire, v 1980 rozhovoru na ABC 20/20 s Barbarou Waltersovou, naléhal, že zpráva měla vlastně četl: “moci ne akt. Mírně plešatící, také tančí#rquote [1]. Nicméně test byl jasně zklamávající a v 1933 sdělení studia David O. Selznick, kdo podepsal Astaire k RKO a pověřil test, popisoval to jak “ubohý”. V každém případě, zkušební zpráva neovlivnila RKO plány Astaire, nejprve půjčovat jej na několik dní k MGM v 1933 pro jeho Hollywood debutovat, kde on se objevil jako sám tančit s Joan Crawfordovou v úspěšném hudebním filmu Dáma tančení.
Rogers a Astaire
Na jeho návratu k RKO on vzal páté plakátování podél Gingera Rogerse v 1933 Dolores vozidlo Dela Ria Flying až do Ria. V recenzi, varietní časopis přičítal jeho masivní úspěch k Astaire přítomnosti: “hlavní bod Letět až do Ria je slib obrazovky Freda Astaire.... On je jistě se vsadil po tomto jeden, pro on je odlišně příjemný na obrazovce, mikrofon je laskavý k jeho hlasu a jako tanečník on zůstane ve třídě sám. Druhé pozorování bude žádné zprávy k professsion, který dlouho připustil, že Astaire zažije tanec kde jiní se zastaví hoofing”. Ačkoli Astaire byl zpočátku velmi neochotný stát se dílem dalšího týmu tančení, on byl přesvědčen zřejmou veřejnou žádostí Astaire-Rogers pár a on pokračoval dělat úhrn z desíti hudebních filmů s Gingerem Rogersem.
To partnerství, a choreografie Astaire a Hermes pánev, pomohl dělat tančení důležitý prvek Hollywood film hudební. Astaire-Rogers série jsou mezi filmy vrcholu třicátých lét. Oni obsahují Homosexuál Divorcee (1934), Roberta (1935), Cylindr (1935), Následovat loďstvo (1936), Swing čas (1936), Budeme my tančit (1937), a Bezproblémový (1938). Jejich partnerství povýšilo je oba k stardom: jak Katharine Hepburnová údajně říkala, “on má její hodinu a ona dá jemu sex”. [2].
Astaire je připočítán se dvěma důležitými inovacemi v časném filmu musicals. Nejprve, jeho trvání, že (téměř pevný) film do kamery rutina tance v jediné ráně, jestliže možný, zatímco udržuje tanečníky v plném pohledu vždy - politika Astaire tvrdil od Homosexuál Divorcee (1934) dokud ne on byl zrušen Francis brodem Coppola - kdo také vypaloval Hermes pánev - když řídí Finian duha (1968). On skvěle vtipkoval: “jeden kamera tančí nebo já dělám”. Přidělujte, on byl neústupný, že celá píseň a rutiny tance jsou hladce integrovaní do plotlines filmu. Typicky, Astaire obraz by zahrnoval sólový výkon Astaire - který on nazval jeho “sólo ponožky”, partnered komediální taneční rutina a partnered romantická taneční rutina.
Croce a Mueller zvažuje Rogers k byli Astaire je největší tanec partner, zatímco rozpozná to pozdnější partneři takový jako Rita Hayworthová, Cyd Charisse, Vera Ellen, a Eleanor Powellová projevila nadřazené technické taneční dovednosti příležitostně. Mueller představuje Rogersovy schopnosti takto: “Rogers byl význačný mezi Astaire partnery ne protože ona byla nadřazená jiným jako tanečník ale protože, jako zručná, intuitivní herečka, ona byla opatrná dost si uvědomit to hraní se nezastavilo, když tančení začalo... důvod tak mnoho žen fantazírovalo o tančení s Fredem Astaire je ten Ginger Rogers zprostředkoval dojem, že tančení s ním je nejvíce napínavý zážitek imaginable”.
Tančení a statečnost zpěvu
Viz též: Fred Astaire sólo a Partnered tance
On byl virtuózní tanečník, schopný zprostředkovat adventuresomeness lighthearted nebo hlubokou emoci když volal po. Jeho technická kontrola a smysl pro rytmus byli úžasní; podle jedné anekdoty, on byl schopný, když nazvaný zpátky do studia předělat číslo tance on filmoval několik týdnů dříve pro číslo speciálních efektů, reprodukovat rutinu s dokonalou přesností, až do posledního gesta. On kreslil od palety vlivů, obsahujícího kohoutka a jiného Afričana-americké styly, klasický tanec a pozvednutý styl Vernona a Irene Castleová. On choreografický všichni jeho vlastní rutiny, často s pomocí jiných choreografů, primárně Hermes snímá.
Jeho perfekcionismus byl legendární jak byl jeho skromnost a uvažování k jeho partnerským umělcům, nicméně jeho neoblomné naléhání na zkoušky a retakes byli břemeno pro některé. Ačkoli on si prohlížel sebe jako konferenciér nejprve a foremost, jeho svrchované umění vyhrávalo jemu patolízalství takových 20. staletých tanečních legend jako George Balanchine, Nicholas Brothers, Michail Baryshnikov, Margot Fonteyn, Bob příkop, Gregory Hines, Gene Kelly, Rudolph Nureyev, a Bill Robinson.
Vždy skromný ohledně jeho schopností zpěvu, Astaire je zvažován některými k představili více standardů od Great Američan Songbook než nějaký jiný zpěvák a vedení skladatelé / lyricists jeho dne napsali písně obzvláště pro něj: “noc a den”, “líce k Cheekovi”, “nechal nás stát před hudbou a tancem”, “cesta vy se díváte dnes večer”, “jemný románek”, “nikdy Gonna tančí”, “nechal nás volat celou věc pryč”, “oni nemohou vzít to pryč od mě”, “měnit partnery”, “draho milovaný”, “vy jste byli nikdy roztomilejší”, “jeden pro mé dítě”, “toto mé srdce”, “něco je muset dát”, “to je zábava!”, “S'Wonderful”, a countless jiní. Cole Porter, Irving Berlin, Jerome Kern, Harold Arlen, Harry Warren, Johnny Mercer a Gershwins všichni přispívali písněmi klasiky pro jeho musicals, ve velké části protože jeho upřímného, nezpůsobného doručení jejich písní.
Jiné teamings
Astaire také se spojil s jinými hvězdami, pozoruhodně s Bingem Crosbym v Hospoda dovolené (1942) a Modré oblohy (1946). On byl téměř outdanced v Broadway melodie 1940 (1940) jedním z jeho budíčku-Rogers taneční partneři, Eleanor Powellová. Jiní partneři během tohoto období zahrnovali Paulettu Goddardovou v Druhý chór (1940), Rita Hayworthová v Vy nikdy zbohatnete (1941) a Vy jste byli nikdy roztomilejší (1942), Joan Leslieová v Obloha má mez (1943), a Lucille Bremerová v Yolanda a zloděj (1945) a Ziegfeld hlouposti (1946). Ziegfeld hlouposti také obsahuje památný teaming Astaire s Geneem Kellym.
Poté, co oznámil jeho důchod v roce 1946, Astaire brzy se vrátil k velké obrazovce nahradit zraněné Gene Kelly v Přehlídka Velikonoc (1948) oproti Judymu Garlandovi, a pro finální shledání s Rogersem, Barkleys Broadwaye (1949). On pak pokračoval dělat více musicals skrz padesátá léta: Nechal nás tančit (1950) s Betty Huttonovou, Royal Wedding (1951) s Janou Powellovou, Tři malá slova (1950) a Krasavice New Yorku (1952) s Verou Ellen, Vůz skupiny (1953) a Hedvábné punčochy (1957) s Cyd Charisse, Tatínek dlouhé nohy (1955) s Leslieem Caronem, a Legrační výraz (1957) s Audrey Hepburnovou. Jeho dědictví v tomto bodě bylo třicet musicals v pětadvacet období roku. Poté, Astaire oznámil, že on odešel z tančení ve filmu se soustředit na dramatické hraní, zaznamenávat nadšené kritiky pro drama atomové války Na pláži (1959).
Pozdnější kariéra
Astaire nenechal tančení kompletně, a dělal sérii velmi-ohodnocené speciality pro televizi do časných šedesátých lét, každý představovat Barriea Chasea s kým Astaire si užil babího léta kreativity tance. Jeden z těchto programů, 1958 Večer s Fredem Astaire, vyhrál devět cen Emmyho, včetně “nejlepšího jediného výkonu hercem” a “nejvýznačnější jediný program roku.” To bylo také pozoruhodné pro bytí první major vysílal být prerecorded na videokazetě barvy.
Astaire finále hudební film byl Finian duha (1968), ve kterém on shodil jeho společenský oděv a ocasy hrát irského tuláka, který věří jestliže on pohřbí hliněný hrnec zlata ve stínech Forta Knox to bude násobit. Jeho poslední filmový taneční partner byl Petula Clark, kdo vylíčil jeho skeptickou dceru. On se přiznal k bytí jak nervózní ze zpěvu s ní jak ona se přiznala k bytí apprehensive okolo tančit s ním.
Astaire pokračoval k aktu do sedmdesátých lét, objevit se ve filmech takový jak Tyčící se peklo (1974) pro kterého on přijal jeho jediné akademické cenové jmenování v kategorii Best herce v vedlejší roli. On objevil se v první dva To je zábava! dokumentární filmy v střední-sedmdesátá léta, ve druhém přednesení písně-a-rutina tance s Geneem Kellym. V roce 1976, on zaznamenával disco-stylizované ztvárnění Carly Simonové je “tančení postoje”. V roce 1978, Fred Astaire hrál s Helenou Hayesovou ve studně-přijal televizní film, Vrchní část rodiny dole, ve kterém oni hrají zvládání staršího páru s nevalným zdravím. Astaire vyhrál cenu Emmyho pro jeho výkon. On dělal studnu-propagoval hostující vystoupení na vědecké fantastice televizní seriál Battlestar Galactica v roce 1979. Jeho finální film byl 1981 adaptace Petera Strauba Strašidelný příběh.
On přjímal čestný Academy cena v roce 1950 “pro jeho jedinečné umění a jeho příspěvky k technice hudebních obrazů.” On také vyhrál Emmys v roce 1961 a 1978.
On přijal studijní specializaci Kennedyho Centera v roce 1978, první ročník oni byli uděleni. Americký filmový institut udělil jemu jejich “cenu celoživotního výkonu” pro 1981.
Vždy bezvadně dopadal, on zůstal něčím mužské módní ikony dokonce po jeho pozdnější celá léta, vyhýbat se jeho obchodní známce trumfnout klobouk, společenský oděv a ocasy (který on vždy pohrdal) v prospěch svěžího náhodného stylu přizpůsobených bund, barevných košilí, cravates a kalhot - latter obvykle vydržel výstředním použitím staré vázanky v místě pásu.
Osobní život
Astaire se vzal poprvé v 1933, k Phyllis Potterové (née pekař Phyllis Livingstonové, 1908-1954), Boston-narozený New York socialite a bývalá manželka Eliphalet Nott hrnčíř III (1906-1981). Kromě syna Phyllis, Eliphalet IV, známý jako Peter, Astaires měl dvě děti, Fred Jr. (narozený 1936, on se objevil se jeho otcem ve filmu Midas běh ale se stal pilotem charty a farmářem místo herce), a Ava, paní Richardová McKenzie (narozený 1942).
Astaire, lifelong horse-racing nadšenec, se vzal znovu v roce 1980, k Robyn Smithové, herečka otočila žokeje vítěze. Ona byla téměř 50 roků jeho juniorský. To je nejisté zda druhý paní Astaire byla rozená Robin Miller v 1944 nebo Melody Palmová v 1942.
Astaire dělal titulky znovu v věku 80 když to bylo široce hlásil, že on byl hospitalizován po lámání jeden jeho paže, zápěstí, nebo bok, záviset na účtu, zatímco jede na skateboard. To bylo hodně později ukázal, že on upadl do nádoby.
Fred Astaire umřel v roce 1987 od pneumonia ve věku 88, a byl pohřben v Oakwood památníku zaparkovat hřbitov v Chatsworth, Kalifornie. Jedna jeho poslední žádost měla děkovat jeho fanouškům za jejich roky podpory.
Trivia
Fred Astaire je životopisný vstup číslo 00000001 u internetové filmové databáze.
Filmography
- Dáma tančení (1933)
- Letět až do Ria (1933) (*)
- Homosexuál Divorcee (1934) (*)
- Roberta (1935) (*)
- Cylindr (1935) (*)
- Následovat loďstvo (1936) (*)
- Swing čas (1936) (*)
- Budeme my tančit (1937) (*)
- Slečna v nouzi (1937)
- Bezproblémový (1938) (*)
- Popis Vernona a hrad Ireny (1939) (*)
- Broadway melodie 1940 (1940)
- Druhý chór (1940)
- Vy nikdy zbohatnete (1941)
- Hospoda dovolené (1942)
- Vy jste byli nikdy roztomilejší (1942)
- Obloha má mez (1943)
- Yolanda a zloděj (1945)
- Ziegfeld hlouposti (1946)
- Modré oblohy (1946)
- Přehlídka Velikonoc (1948)
- Barkleys Broadwaye (1949) (*)
- Tři malá slova (1950)
- Nechal nás tančit (1950)
- Royal Wedding (1951)
- Krasavice New Yorku (1952)
- Vůz skupiny (1953)
- Tatínek dlouhé nohy (1955)
- Legrační výraz (1957)
- Hedvábné punčochy (1957)
- Na pláži (1959)
- Potěšení z jeho společnosti (1961)
- Notoricky známá hospodyně (1962)
- Finian duha (1968)
- Midas běh (1969)
- Jen ještě jeden čas (1974) (krátký předmět)
- To je zábava! (1974) (vypravěč)
- Tyčící se peklo (1974)
- Lev řve znovu (1975) (krátký předmět)
- To je zábava, část II (1976) (vypravěč)
- Úžasný Dobermans (1976)
- Nachové taxi (1977)
- Strašidelný příběh (1981)
- George Stevens: Filmmaker cesta (1985) (dokumentární)
(*) w / Ginger Rogers
Práce televize
- Večer s Fredem Astaire (1958) (specialita tance)
- Další večer s Fredem Astaire (1959) (specialita tance)
- Astaire čas (1960) (specialita tance)
- Alcoa premiéra (1961-1963)
- Fred Astaire přehlídka (1968) (specialita tance)
- To vyžaduje zloděje (1968-1970)
- Přes-- Hill gang jezdí znovu (1970)
- Santa Claus je Comin ' do města (1970) (hlas)
- Fred Astaire pozdraví lišku Musicals (1974)
- Bing Crosby a Fred Astaire: Pár písně a muži tance (1975)
- Velikonoce Bunny je Comin ' do města (1977) (hlas)
- Vrchní část rodiny dole (1978)
- Muž v Santa Claus obleku (1979)